Home

Advertisement

Customize
About this Journal
Current Month
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
2930
Nov. 29th, 2009 @ 10:11 am Diana Krall - Консерватория, 28.11.09
Для меня этот концерт был особенным, ведь именно с творчества Дайаны Кролл я начал когда-то свое знакомство с джазом. И вот, наконец, самая популярная исполнительница в современном джазе включила в свой тур и Россию. Я ожидал каких-нибудь заоблачных цен на билеты, но они оказались вполне демократичными. Так что вопрос, идти ли на этот концерт, даже не стоял.

Зал Консерватории был заполнен практически на 100% - я не видел ни одного свободного места, что очень порадовало, как и то, что среди зрителей было довольно много молодежи. Просто убила цена на программки - сложенная в три раза глянцевая бумажка стоила сотню рублей, хотя на других мероприятиях такие "программки" вообще раздают бесплатно. В зале звучала классика босса-новы. Начало концерта задержалось на двадцать минут. Свет погас, и на сцену вышли музыканты - гитарист Энтони Уилсон, контрабасист Роберт Херст, барабанщик Карим Риггинз, а за ними - сама Дайана. Кажется, с годами эта красивая женщина становится только прекраснее. Она поклонилась зрителям и прошла к роялю. "One, two, one, two, three, four" - и музыканты заиграли "I Love Being Here With You". Затем прозвучала "Let's Fall In Love", а после нее музыканты перешли к материалу с нового альбома "Quiet Nights", состоящему из классической босса-новы, исполнив "So Nice". После этих трех композиций Дайана поприветствовала публику и сказала, что в Санкт-Петербурге сейчас жарковато (да уж, что есть, то есть). Но она любит дождливую погоду, так как сама родом из Ванкувера. Представив группу, Дайана сказала, что следующая вещь принадлежит авторству Нэта "Кинга" Коула, и очень проникновенно исполнила балладу "I'll String Along With You". Про своих любимых музыкантов, таких как Коул, Элла Фитцджералд или Оскар Питерсон, она говорила с волнением и трепетом в голосе. Следующей вещью стал кавер на Тома Уэйтса "Jockey Full Of Bourbon". Эту вещь музыканты играли с просто бешеным напором, а учитывая великолепное блюзовое соло Уилсона, можно сказать, что это исполнение, наверное, не оставило бы равнодушным даже какого-нибудь сурового рокера. Музыканты исполняли как новую программу, так и звучащие на всех концертах Дайаны стандарты. Публика очень горячо приняла песню "Quiet Nights", а исполнение "The Girl From Ipanema", в интерпретации Кролл с несколько измененным текстом называющейся "The Boy From Ipanema", вызвало настоящий восторг. "Walk On By" была сыграна в необычной аранжировке, музыканты превратили ее почти в фанк. Прозвучала и всеми любимая "Fly Me To The Moon". В перерывах между песнями Дайана общалась со зрителями, рассказывала об исполняемых песнях и о том, что они для нее значат, и концерт проходил в очень теплой атмосфере. Иногда музыканты позволяли себе немного подурачиться, особенно в джеме в конце концерта. Например, Роберт Херст во время своего соло вдруг начинает играть рифф из "Stop This World", Дайана его подхватывает, и я уже радостно думаю, что сейчас они исполнят эту замечательную композицию, но затем Херст ухмыляется и снова начинает импровизацию. Все это очень веселило как самих музыкантов, так и зрителей. Когда музыканты попрощались и ушли со сцены, публика разразилась такими аплодисментами, что они просто не могли не вернуться. Дайана сказала, что когда она только начинала играть на пианино, она и представить себе не могла, что когда-то будет выступать здесь, в Петербурге. "Это круто" - сказала она. На бис была исполнена композиция "Departure Bay", после чего музыканты простились уже окончательно.

Единственным недостатком концерта была его продолжительность. Выступление продлилось полтора часа, и этого показалось очень мало. После этой прекрасной музыки то, что я слушаю обычно, показалось просто каким-то музыкальным дилетантством (хотя на самом деле это, конечно, не так;)). Диски Дайаны Кролл становятся платиновыми, ее новый альбом дебютировал в тройке "Биллбоарда", ее концерты собирают аншлаги по всему миру, она достигла невиданного для джазового исполнителя успеха. Но при этом она не превращается в какую-то поп-диву и продолжает оставаться верной себе и своему делу. И я надеюсь, что она еще не раз порадует нас своими визитами.
About this Entry
Nov. 21st, 2009 @ 04:16 pm a-ha - Ледовый дворец, 20.11.09
Current Music: a-ha - Manhattan Skyline | Powered by Last.fm
Три года с прошлого питерского концерта A-ha прошли незаметно. Пропускать нынешний концерт было нельзя, учитывая, что, вполне вероятно, в наш город группа больше не приедет - как известно, тур следующего года станет для a-ha последним. Зная, что сет-лист группы предугадать просто невозможно, я специально не стал смотреть, что они играли на предыдущих концертах тура. И хотя я знал, что от них можно ждать чего угодно, этот концерт удивил меня больше, чем какое-либо другое музыкальное событие, на котором мне доводилось бывать.

Группе удалось собрать почти полный Ледовый, разве что в танцпартере народу могло быть и побольше. После двадцатипятиминутной задержки из динамиков стали разноситься какие-то странные напевы, плавно перетекшие в электронный инструментал. В это время свет в зале погас, и через некоторое время на сцене появились клавишник и ударник, а за ними - и само трио. Рванули сразу с места в карьер: Мортен Харкет подошел к микрофону и запел знаменитый припев: "Touch me, how can it be? Believe me, the sun always shines on TV". В очередной раз я подивился удивительной сохранности музыкантов: пятидесятилетний юноша Харкет выглядит максимум лет на 35. Думаю, этим вечером он заставил трепетать множество женских сердец. Но главное, что неизменным остался и его потрясающий голос. После "Sun..." музыканты перешли к свежему материалу: были исполнены "Riding The Crest" и "The Bandstand" (всего за концерт прозвучало пять вещей с "Foot Of The Mountain"). На последней Харкет поиграл на электронных ударных. Затем Магне Фурухольмен поприветствовал зал: "Прьивет, Питер!".

Теперь стоит рассказать о новом звучании a-ha. На новом альбоме группа вернулась к своим синтипоп-корням, и это отразилось и на их концертном звуке. Если половину прошлого концерта Ваактар и Фурухольмен играли в две гитары, то теперь Магне вообще не брал гитару в руки, а Пол зачастую просто присутствовал на сцене: его инструмент был безнадежно потерян где-то в глубине микса. Это был настоящий синтипоп-концерт: живого баса большую часть концерта не было (сессионный клавишник лишь иногда брал бас-гитару), ударные были пропущены через разные примочки, а удельный вес электроники неимоверно вырос. Также удивило то, что музыканты очень мало контактировали с публикой. Чаще всего говорил Магс, а Мортен, за исключением редких "Thank You", вообще заговорил с публикой всего один раз, когда представлял сайдменов. И, несмотря на исполнение таких хитов, как "Stay On These Roads", "Scoundrel Days" и "Manhattan Skyline", начало концерта проходило, откровенно говоря, скучновато. Припев "Hunting High And Low" на концертах a-ha традиционно поется аудиторией, но здесь не было и этого. Я просто недоумевал - где же та великолепная концертная группа, которую я с восторгом слушал три года назад? Да и публика вела себя довольно вяло. Но вскоре все встало на свои места.

Концерты a-ha характерны двумя особенностями: необычными аранжировками известных песен и наличием в сет-листах тех вещей, которых никто не ждет. И в этот раз эти особенности проявились необыкновенно ярко. Сначала группа исполнила не самую известную композицию "The Blood That Moves The Body". А затем музыканты остались на сцене втроем, Пол взял акустическую гитару, а Магне встал за ксилофон, и в акустике была исполнена "And You Tell Me". Затем акустическую гитару взял еще и Харкет и, к всеобщему восторгу, группа сыграла "Velvet". После неожиданного акустического сета электроника вновь стала доминировать, но концерт уже набрал обороты. Еще одной приятной неожиданностью стало исполнение "Forever Not Yours" (снова с Харкетом на акустической гитаре) - для меня эта песня стала лучшим моментом концерта. Музыканты исполняли вещи со своих ранних альбомов вперемешку с новыми композициями. Основной сет они завершили, пожалуй, лучшей новой вещью - "Foot Of The Mountain". Но концерт на тот момент продлился менее полутора часов, и напрашивалось как минимум два биса. Так и произошло. Группа вышла на сцену вновь и исполнила "Cry Wolf". Затем Харкет взял уже электрическую гитару, и музыканты сыграли "Analogue", показав, наконец, свою рОковую сторону (в этой вещи Мортен дважды забыл текст). А следующей вещью была традиционная "закрывалка" a-ha: "The Living Daylights". На этот раз музыканты уже дали публике вволю попеть. Группа вновь попрощалась и ушла, но никто не хотел отпускать ее без исполнения той самой песни. И музыканты вернулись и исполнили "Take On Me". Казалось бы, это самая заезженная песня группы, но все же ее живое исполнение вызывает сильнейший эмоциональный подъем. Теперь музыканты попрощались уже по-настоящему, и вскоре в зале зажегся свет. Я не представлял себе концерта a-ha без исполнения "Crying In The Rain" и "Minor Earth Major Sky", но в этот раз именно так и произошло.

Итак, что мы увидели и услышали в этот вечер? Переход к электронному звучанию, очень слабый контакт с публикой, много неожиданных моментов и отказ от исполнения многих обязательных хитов. Да и Харкета-инструменталиста тоже не каждый день увидишь. Трудно давать оценку концерту одной из самых любимых групп, но все же я считаю, что этот концерт объективно можно назвать очень удачным. Все прошло на высоком уровне, а нестандартный сет-лист лично мне понравился. Такое могла себе позволить только группа, уверенно стоящая на ногах и абсолютно безразличная к мнению масс. Возможно, a-ha сегодня сильнее, чем когда-либо. И то, что группа решила уйти, находясь на одном из своих пиков, только добавляет уважения к музыкантам. И все же я надеюсь, что в рамках своего прощального тура они посетят Россию еще раз. А вдруг?...
About this Entry
Nov. 18th, 2009 @ 09:32 pm Roz Vitalis - клуб "ГЭЗ-21", 17.11.09
Current Music: Primus - John the Fisherman | Powered by Last.fm
Вспомнился анекдот о концертах Pink Floyd, на которых зрители знают музыкантов по именам, и о концертах Camel, на которых музыканты знают по именам зрителей. Что-то подобное я увидел и на этом концерте: по-моему, перед началом выступления музыканты успели пообщаться с большей частью пришедших. Что сказать, такая музыка действительно не предназначена для широких масс. Известный питерским любителям неформального искусства клуб "ГЭЗ-21" представляет собой маленькое, но уютное помещение, возвышение для сцены чисто условное, а обстановка очень располагает к тому, чтобы ни на что не отвлекаясь созерцать происходящее на сцене и слушать интересную и необычную музыку.

Roz Vitalis исполняют авангардный арт-рок, главенствующую роль в их звучании играют гипнотические клавишные пассажи лидера группы Ивана Розмаинского. В какие-то моменты музыка была близка к классическому прогу, местами проскакивало что-то похожее на джаз, фанк и другие стили, но затем начинался просто какой-то космос, и действо напоминало что-то вроде шаманского ритуала. Вокалист-клавишник-перкуссионист Владимир Поляков словно зачитывал в микрофон какие-то заклинания, сопровождая это необычным представлением: он бросал в зал воздушные шарики, натягивал на лицо вязаную шапку, выполнял какие-то странные движения... Все это сопровождалось психоделическим видеорядом. В общем, описать все происходившее словами довольно трудно. При этом был установлен полный контакт между музыкантами и публикой. Звук был хороший, правда, поначалу баланс был настроен не лучшим образом, ударные звучали слишком громко, но через некоторое время все было приведено в порядок. Концерт состоял из двух отделений, а в антракте была проведена викторина, в которой разыгрывалось три комплекта из нового концертника Roz Vitalis и мп3-диска с редкими записями прогрессив-рока. Один из них достался мне за правильный ответ об альбоме Jethro Tull, удостоенном в 80-е "Грэмми" ("Crest Of A Knave"). В конце концерта Поляков поблагодарил зрителей за то, что они досидели до конца и назвал нас самыми "труёвыми" слушателями. Надо сказать, если кто и покинул зал до конца концерта, то таких людей было совсем мало.

Вместе с антрактом, концерт продлился около двух часов и оставил много положительных эмоций. Музыка была великолепна, а атмосфера - незабываема. На концерте Roz Vitalis однозначно стоит побывать.
About this Entry
Nov. 17th, 2009 @ 11:48 pm Catharsis - 15.11.09, клуб "Орландина"
На концерте Катарсиса довелось побывать в первый и, пожалуй, далеко не в последний раз. Понравилось все, кроме звука (ну, на то она и "Орландина"): дружеская атмосфера, интересный материал, отличное исполнение. Разогревающая команда Amalgama тоже достойна похвалы. В общем, концерт отличный.
Отчет: http://headbanger.ru/reports/2295
About this Entry
Nov. 10th, 2009 @ 09:16 pm Cinema Bizarre - клуб "Зал ожидания", 08.11.09
Current Music: Savatage - Gutter Ballet | Powered by Last.fm
На всякий случай - к группе никаких симпатий не испытываю, и после концерта это положение никак не изменилось. Там я выглядел странно из-за одной своей половой принадлежности, а в футболке с прошлогоднего тура Helloween - и подавно;) Хотя, в общем, особого негатива я не испытал. Но в следующий раз пусть на них идет кто-нибудь другой:)
Собственно, отчет: http://headbanger.ru/reports/2041
About this Entry
Nov. 8th, 2009 @ 04:13 pm Мельница - 5.11.09, ДК им. Ленсовета
http://headbanger.ru/reports/2384
About this Entry
Nov. 6th, 2009 @ 10:49 pm Llynch - "We Are Our Ghosts"
http://headbanger.ru/reviews/album-555
Интереснейший, на мой взгляд, альбом. Теперь подумываю, что, возможно, стоит поближе познакомиться с популярным ныне маткором
About this Entry
Nov. 3rd, 2009 @ 04:16 pm (no subject)
Current Music: Faith No More - Midlife Crisis | Powered by Last.fm
Попалось в одной газете небольшое интервью, в котором Игорь Бутман расхваливает проект "Охта-центра". Наверное, за неплохой гонорар. И вот что подумалось: музыкант выступает с попсовиками, участвует в разных коммерческих проектах, и при этом не теряет авторитета у джазовых музыкантов и слушателей, несмотря на их консервативность. Потому что его творчество от этого никак не страдает. Фрукты отдельно, мухи отдельно. Но при этом деятельность "на стороне" вызывает у людей интерес к его творчеству. Вот как можно успешно совмещать творчество и коммерцию, не пересекая эти два рода деятельности. Думаю, многим известным музыкантам стоило бы взять этот пример на заметку.
About this Entry
Nov. 2nd, 2009 @ 08:40 pm Трибьют Pink Floyd - клуб "Jagger", 31.10-1.11.09
Current Music: Pink Floyd - Set the Controls For the Heart | Powered by Last.fm
Отчет о первом дне здесь: http://headbanger.ru/reports/2335
Вкратце о втором дне. Первым выступал сборный коллектив из групп Sunrise Sunset Project и No Crust. Так получилость, что у музыкантов не было времени хорошо подготовиться, и саундчек продлился всего десять минут, а свет не проверяли вообще. В итоге свет в течение всего концерта был просто никакой, а вот звук очень даже хорош. Они играли композиции периода 68-71 годов, т.е. самый "нехитовый" и экспериментальный материал. Даже я, уже давно считая ПФ своей любимой группой, узнавал далеко не все. А музыканты жгли просто невероятно. Я уже дважды бывал на трибьютах с участием Sunrise Sunset, тогда они тоже оставляли народ довольным, но на этот раз ребята просто превзошли себя. Я даже пожалел, что мало внимания уделял ранним флойдам, теперь вот буду наверстывать;) Ждем, когда Стив и Энди представят вживую и свой собственный материал. После них снова вышли SPB Pink Floyd Show, об их выступлении - см. отчет о первом дне, разве что звук был хуже (неудивительно, на отстройку у них было буквально несколько минут), а стена - гораздо эпичней. Причем на этот раз зрители не растерялись, как вчера, а начали кидать кирпичи обратно, дважды попав в вокалиста. Плюс была сыграна Breathe, которой в первый день не было.
В целом, фестиваль прошел на высшем уровне, я даже не ожидал, что все будет настолько здорово. Так что теперь непонятно, а стоит ли возить к нам зарубежные трибьют-группы, когда и здесь есть такие замечательные музыканты и энтузиасты? Надеюсь, подобные мероприятие у нас когда-нибудь начнут проводиться регулярно
About this Entry
Oct. 31st, 2009 @ 08:56 am Tequilajazzz - клуб "Зал ожидания", 30.10.09
Расскажу вкратце. Народу было достаточно, хотя зал был неполный (наверное, человек 500). Начали с сорокапятиминутной задержкой. Звук был хороший, сам "Зал ожидания" мне нравится все больше и больше - возможно, это действительно лучший клуб города. Поначалу концерт шел как-то вяло, народ реагировал сдержанно, сами музыканты почти не общались с публикой, Федоров только произносил свое стандартное "Благодарим вас!". Более-менее бодрая реакция началась только ближе к середине, на "Кроме звезд", после этого все пошло повеселее. Тогда же и начался слэм, также объявился один активный стейдждайвер (музыканты потом сказали, что у него сегодня просто сольное выступление какое-то). Честно говоря, я не очень понимаю такое проявление чувств - ведь Tequilajazzz уже давно играют мелодичную музыку на лирические и философские темы, и со слэмом это как-то не очень гармонирует. Да и вообще, у группы такое количество прекрасных песен, а народ чуть ли не с начала концерта требует сыграть "Бляху-муху". Исполнялась стандартная для последнего времени программа: сначала блок песен с "Журнала живого", а затем - старые любимые хиты. Особо разнообразить программу музыканты не стали, звучали все те же вещи: "Тишина и волшебство", "Никогда не вернусь", "Кроме звезд", "Улитка", "Наливайя", "Пиратская" и т.д. Группа дважды выходила на бис. Уже во время биса, наконец, начались их фирменные приколы (с обязательным анекдотом от Дусера) и общение со зрителями, которым известны концерты "Текилы". Естественно, не обошлось без той самой "Бляхи-мухи", а также "Зимнего солнца" и "Темы прошлого лета". На последней у Федорова лопнула струна, но песню все же доиграли, после чего Евгений с ухмылкой вырвал еще одну струну. Поэтому традиционную "закрывалку" "Последняя"+"Пароль" музыканты на этот раз не сыграли. В целом, концерт был хорошим, даже очень хорошим. Но Tequilajazzz могут и лучше.
P.S. Да, забыл отметить просто ужасный свет. Половину концерта приходилось стоять зажмурившись из-за светящих прямо в глаза прожекторов, а порой смотреть на сцену было вообще невозможно
About this Entry
Oct. 29th, 2009 @ 08:46 pm (no subject)
Current Music: Sunrise Sunset Project - Shadow of the Sun | Powered by Last.fm
Что ж, вот мой дебют в качестве корреспондента headbanger.ru (отчет о концерте Сергея Маврина 25-го октября):
http://headbanger.ru/reports/2242
About this Entry
Oct. 13th, 2009 @ 08:30 pm Jon Lord - Ледовый дворец, 12.10.09
Current Music: Gregor Theelen - The Fool | Powered by Last.fm
Концерт Джона Лорда по праву можно было считать долгожданным, ведь в прошлый раз легендарный клавишник гостил в России еще в составе Deep Purple. С тех пор его бывший коллектив приезжал к нам несколько раз, и вот, наконец, и сам маэстро решил впервые посетить Россию с сольной программой в сопровождении оркестра Государственного Эрмитажа. Конечно, выступлением рок-группы с оркестром сегодня никого не удивишь, но этот случай был особенным - ведь Лорд является одним из первооткрывателей подобного рода симбиоза. Сорок лет назад он написал ставший классикой "Concerto For Group and Orchestra", и теперь решил представить этот концерт нам.

В афишах было написано: "Ледовый дворец. Малый зал". Перед концертом я думал: а что, в Ледовом есть еще и малый зал? Все оказалось проще - зал там все-таки один, просто одну его половину завесили ширмой. Поначалу я беспокоился, что зал зал будет зиять пустотами, так как народу было очень мало. Но основная масса подошла ближе к началу концерта и заполнила зал процентов на восемьдесят, а то и больше, так что хорошая явка была обеспечена. На сцене располагались места для оркестра, в левой части находились отгороженные инструменты группы, а на переднем плане, естественно, стояли хаммонд и рояль. Концерт начался с незначительной десятиминутной задержкой.

Сначала на сцену вышли музыканты оркестра, затем - участники "Cry Free Band", а после них под гром аплодисментов появился и сам Лорд в сопровождении дирижера. Он подошел к микрофону и произнес приветственную речь, в которой сказал, что в первой части выступления будет исполнен тот самый "Concerto For Group and Orchestra", которому в этом году исполнилось сорок лет. Итак, концерт начался... Оркестр заиграл вступление к первой части, а когда взревел орган Лорда и в дело вступила группа, оказалось, что она отстроена не лучшим образом: гитару было слышно плохо, зато бас заглушал все остальное. Впрочем, вскоре звук был приведен в более-менее сбалансированное состояние. В качестве "группы поддержки" Лорд выбрал венгерскую "Cry Free Band", исполняющую каверы Deep Purple. Я сразу решил не пытаться сравнивать их с Блэкмором, Гловером и Пэйсом и просто слушать их игру. А играли ребята на очень высоком уровне (конечно, ведь Джон не стал бы приглашать кого попало). Во второй части на сцену вышли двое вокалистов - мужчина и женщина, исполнившие партию Гиллана. В третьей части прозвучало барабанное соло, вызвавшее особое оживление у зрителей. Исполнение полностью соответствовало оригинальной записи, никаких нововведений не было. И оно произвело очень сильное впечатление. Музыканты сорвали громовые овации. Уже одной этой пятидесятиминутной программы хватило бы, чтобы сказать, что вечер прошел не зря, но это была только первая половина концерта.

После двадцатиминутного перерыва музыканты вновь вышли на сцену. Теперь Лорд сказал, что вторая часть будет посвящена записям разных лет, как сольных, так и группы, в которой он когда-то играл (на эту фразу зрители отреагировали особенно бурно). Джон вновь пригласил на сцену вокалиста, и после оркестровой увертюры зазвучало знаменитое барабанное вступление к "Pictures Of Home". Зрители отреагировали восторженно, хотя, по сути, это был только кавер. Далее последовали сольные композиции Лорда. К року они не имеют почти никакого отношения (какие-то вещи можно отнести к неоклассике, а другие - просто симфоническая поп-музыка) и у неподготовленного слушателя могут вызвать сонливость. Однако зрители тепло встречали и эти вещи. Меня особенно впечатлили композиции "The Sun Will Shine Again" и "Bouree". Закончив с сольной программой, Лорд сказал, что следующую песню он исполнял с Дэвидом Ковердейлом (чем, опять же, вызвал бурную реакцию зрителей). Музыканты исполнили "Soldier Of Fortune", но, на мой взгляд, эта версия получилась слишком навороченной - тот же Ковердейл в прошлом году гораздо проникновеннее спел эту композицию под аккомпанемент одной лишь акустической гитары. И напоследок была исполнена классическая "Child In Time", которая тоже не очень впечатлила. Композиция была укорочена, а вокалистам удалось воспроизвести гиллановские стенания лишь отчасти. Впрочем, впечатления от концерта это не испортило. Зал разразился овациями, и Лорд с музыкантами еще долго откланивался перед публикой. Биса не было - концерт и так продлился два с половиной часа, не считая антракта.

Да, на этом концерте однозначно стоило побывать. Исполнение классического "Концерта для группы и оркестра" было блестящим, и хотя второе отделение могло показаться лишь довеском к нему, и оно тоже в целом оставило положительные впечатления. Большое спасибо маэстро Джону Лорду за прекрасный вечер, ждем его следующих визитов.
About this Entry
Sep. 27th, 2009 @ 10:13 am Фестиваль "Этномеханика" - ЦСИ им. С. Курехина, 25.09.09
Current Music: Инна Желанная - Зеркало | Powered by Last.fm
Нелегкий выбор встал перед питерскими любителями народной музыки - в один и тот же день в Смольном соборе выступала легендарная ирландка Мойя Бреннан и самая популярная фолк-группа России "Мельница", а на фестивале "Этномеханика" - не менее значимые музыканты: знаменитая норвежская певица Мари Бойне и неподражаемая Инна Желанная, а также другие интересные музыканты. Мой выбор пал на второе мероприятие.

В Центре современного искусства я был впервые. Это довольно большое помещение с двумя концертными залами. В фойе продавалось множество дисков самых разных фолк-исполнителей, так что посетители могли расширить свою фонотеку интересными и, видимо, довольно редкими релизами. Народу набралось достаточно много, среди зрителей я заметил участниц очень полюбившейся мне в последнее время группы "Ива Нова", которая раньше тоже принимала участие в этом фестивале. Первые музыкальные звуки стали доноситься из малого зала, и я поспешил туда.

Свое выступление начала группа Буготак. На сцене находилось три человека - вокалист-гитарист, басист и барабанщик. Они исполняли фолк-рок на основе сибирской, дальневосточной и среднеазиатской музыки. Группа сразу покорила меня, исполнив казахскую песню "Кыздар-Ай" - ее знает, наверное, каждый, кто жил в Казахстане (а я провел там все детство), а тут она звучала еще и в интересной аранжировке и с красивым соло. У музыкантов часто возникали технические проблемы, но они относились к этому с юмором - вокалист вообще оказался очень остроумным человеком. Группа решила удивить зрителей исполнением кавера на "Smells Like Teen Spirit" и на "House Of The Rising Sun" с помощью домбры (или какого-то другого инструмента, на нее похожего) и горлового пения. Также они сказали, что привезли с собой видеоряд, которого мы, увы, так и не увидели. В общем, очень, очень интересная группа. Дослушивать их выступление до конца я не стал и отправился в большой зал.

А там в это время выступала белорусская группа "Троiца". Полностью акустическое трио исполняло очень красивую музыку народного авторства. О каждой песне музыканты рассказывали небольшую историю. На таких выступлениях приходит понимание того, что все-таки народная музыка - это самое честное и настоящее, что есть в музыкальной культуре. И публика очень тепло встречала группу и даже вызвала их на бис. "Троiца" произвели очень сильное впечатление.

А за ними стала готовиться к выступлению группа перого хэдлайнера вечера - Инны Желанной. Настройку им пришлось провести довольно быстро, и вскоре выступление началось. На первой композиции проявились проблемы со звуком, и его пришлось доводить до ума уже во время выступления. "Даже не знаю, чем вас развлечь в такую тяжелую минуту. Сплясать, что ли..." Впрочем, с тем, чтобы развлечь публику в паузах у остроумной Инны проблем не возникало. Она начала исполнять песню а капелла, а в это время технические проблемы были разрешены. "Ну, теперь зажжем!" - сказала Инна, и выступление продолжилось. Описывать выступление Инны Желанной - задача не из легких. Ее музыкальное направление называют малопонятным определением "этно-прогрессив-психоделик-транс", и это просто невероятно красивая, интересная и цепляющая музыка. Высочайший профессионализм музыкантов и неземной голос вокалистки не могут оставить равнодушных. Эта музыка затягивает и не отпускает. А просторная сцена и огромный экран с видеоинсталляциями на заднике придавали действу масштабности. В перерывах между песнями Инна легко и непринужденно общалась со зрителями, которых у сцены собралась настоящая толпа. Выступление продлилось около часа, публика не хотела отпускать музыкантов со сцены, но когда Инна вернулась и снова подошла к микрофону, звука уже не было, и ей с группой оставалось только еще раз откланяться перед благодарными зрителями. Радует, что в России еще есть музыканты такого уровня, и очень жаль, что у нас это совсем не ценят...

А дальше была очень долгая настройка и саундчек, и только спустя почти час на сцену вышла Мари Бойне. Обаятельная норвежка со своей группой начала исполнять прекрасную музыку на стыке этники и джаза. К сожалению, у меня и моих знакомых были планы на завтра, поэтому, чтобы успеть добраться до дома, нам пришлось с большим сожалением уйти после первой исполненной композиции. Фестиваль должен был закончиться только под утро, поэтому организаторов не очень волновало время выхода музыкантов. Что ж, даже так увиденное и услышанное оставило кучу положительных впечатлений. Это был прекрасный вечер.
About this Entry
Sep. 11th, 2009 @ 11:49 pm Ива Нова - клуб "А2", 11.09.09
11 сентября 2009 года в клубе "А2" отпраздновала свое семилетие группа "Ива Нова" - женский коллектив, играющий в трудноопределяемом стиле. За это время группа успела выпустить два альбома и два DVD, в которых демонстрирует постоянное развитие и смелое экспериментаторство - от развеселого этно-панка ранних работ до практически арт-рока на недавно вышедшем DVD "Не обыкновенный концерт в ДОМе". Днем ранее девушки выступили на телевидении в программе "Живой звук", где посетовали на то, что не хватает средств на запись нового диска, хотя материала предостаточно - остается надеяться, что в скором времени им все же удастся подписать с кем-нибудь контракт на запись. Но как бы ни были интересны их студийные работы, чтобы получить полное представление об "Ива Нове", нужно обязательно побывать на их концерте, и это выступление - лишнее тому подтверждение. Гитаристка-вокалистка Инна Лишенкевич больше всех общается с публикой и постоянно подает знаки звукорежиссеру; вокалистка-клавишница Анастасия Постникова также стучит на всевозможных "подручных средствах", танцует и всячески подбадривает публику; аккордеонистка Наталия Потапенко, девушка с очень яркой мимикой, всем своим видом излучает море позитива; барабанщица Екатерина Федорова то яростно стучит по своей довольно внушительной "кухне", то мягко играет щетками; басистка Ксения Васильева скромно стоит в уголке, но своей игрой буквально сражает наповал - просто Лес Клейпул в юбке;) А вместе они - один из самых интересных "живых" коллективов, которые мне доводилось видеть. Помимо них, на сцену в этот вечер поздравить группу выходили и другие музыканты, и к составу добавлялись саксофон, труба, барабаны и другие инструменты. Также исполнить пару песен на сцену вышла группа "Чумахо ДРЮ", играющая "радикальный этно-шансон"; эти музыканты очень повеселили забавной музыкой и выражением лица вокалиста. Концерт проходил в теплой дружеской атмосфере и с хорошим звуком. Публика была в восторге, некоторые зрители дарили девушкам цветы, а в конце концерта кто-то принес и торт со свечами, которые участницы группы дружно задули. К сожалению, группе нужно было спешить, так как на следующий день у них намечался концерт в Москве, поэтому выступление было недолгим, и, сыграв свой главный хит "Птица", девушки поблагодарили публику и завершили концерт под громкие аплодисменты. Празднование дня рождения удалось на славу. Перед концертом по залу ходили девушки, предлагающие поклонникам написать поздравления и пожелания группе. Я написал, что надеюсь побывать и на их двадцатилетии. А что, было бы здорово...
About this Entry
Aug. 31st, 2009 @ 10:15 am Магерфест (Нино Катамадзе, Tequilajazzz и другие)
К сожалению, лето подошло к концу. С другой стороны, с приходом осени открывается новый концертный сезон, так что впереди нас ждет много интересного. А в последний летний уик-энд можно было отметить это на пивном фестивале "Магерфест", на котором выступило много интересных клубных команд и именитые хэдлайнеры. А также попробовать разные сорта пива и поиграть в настольный футбол. Фестиваль проходил три дня - с 28 по 30 августа. Итак...

День первый.
Открытие фестиваля и выступление "АукцЫона". Этот день я пропустил.

День второй.
Фестиваль проходил на территории ныне не функционирующего завода "Красный треугольник", на фоне мрачных пустующих зданий из красного кирпича. Однако атмосфера, напротив, была солнечная и радостная. Природа была благосклонна к зрителям и участникам, весь день стояла солнечная летняя погода. На территории фестиваля располагались лотки с пивом и закусками, стояли столики, за которыми в данный момент располагалось большинство зрителей. Меня порадовали вполне адекватные цены, особенно учитывая, что здесь продавалось действительно хорошее пиво, а не то, что продают у нас в некоторых известных клубах. Когда я подошел, людей было совсем немного, а на сцене уже выступала открывающая группа второго дня - Пангея. В пресс-релизе их стиль описывали как эмо и синт-рок, но ни первого (плаксивые тексты - это еще не показатель), ни второго (у группы даже нет клавишника) я не услышал. А услышал довольно крепкий альтернативный рок с женским вокалом. Долго думал, кого же они мне напоминают, пока ведущий фестиваля не сказал, что группа Muse по сравнению с ними отдыхает. Точно, Мьюз;) Мелодия одной из их композиций явно позаимствована из "Muscle Museum", хотя в остальном откровенного копирования кого-либо я не заметил, и группа произвела положительное впечатление.

Следует отметить, что группы выходили практически точно по расписанию, а настройка и саундчек занимали буквально несколько минут (даже у хэдлайнеров). Такая оперативность меня приятно удивила. А следующая группа, GRANO SALIS, начала даже немного раньше. Их стиль можно охарактеризовать как современный джаз - это смесь босса-новы, фанка, ска и некоторых других стилей. Группа играла интересно и профессионально, мне очень понравилась их версия бессмертной "The Girl From Ipanema", сыгранная в фанковом стиле. Вокалистка оптимистично называла редкие хлопки пока еще немногочисленной публики аплодисментами;) Думаю, их нестандартный подход к творчеству заслуживает уважения.

Далее на сцену вышла еще одна молодая группа Megagalactix Pensellz. Эти музыканты играют инструментальный фанк-рок, порой напоминающий Primus. Ребята активно зажигали, и на их выступлении у сцены появилось хоть какое-то количество людей. После них на сцену стали выходить уже более опытные и известные коллективы. Интересно, что все они являются фолк-группами с аккордеоном.

Следующей группой стали Ля-Миноръ. Они исполняют блатные песни и городские романсы, которые не хочется называть русским шансоном, поскольку эта музыка в положительную сторону отличается от того мусора, который мы обычно слышим в маршрутках. Все внимание приковывал к себе баянист, который словно решил поставить рекорд по отжигу на этом фестивале. Но все это не моя музыка, поэтому большую часть их сета я пропустил мимо ушей.

Далее на сцену вышла группа ДобраНочь. Она состоит из барабанщика, двух перкуссионистов и аккордеониста, последние трое еще и поют. Они исполняют балканскую, еврейскую, одесскую и другую народную музыку. Их выступление проходило весело и позитивно. Мое внимание привлек аккордеон, который по производимым звукам больше напоминал синтезатор - он работал и за бас, и за флейту, и много за что еще, а музыканта, играющего на нем, справедливо назвали человеком-оркестром.

После этого на сцену вышел девичий коллектив Ива Нова. Они стали первой группой, которая собрала у сцены более-менее приличное количество народа, и, как я вскоре убедился, не зря. Девушки исполняют танцевальный фолк-рок, и они, пожалуй, стали самой зажигательной командой второго дня фестиваля. Энергичная музыка и живой драйв группы просто не давали стоять спокойно. Участницы всячески подбадривали публику, прыгали, пританцовывали, при этом исполняя великолепную музыку и заслуженно срывая овации. Одним из номеров стала грузинская песня, которую девушки посвятили одной певице, которая тоже выйдет сегодня на сцену. Для меня Ива Нова стали личным открытием, и после завершения их сета я немедленно пошел к лотку с атрибутикой и приобрел их DVD.

Затем на сцену вышла еще одна фолк-группа Сказы Леса. В нее входит довольно много музыканов, предводимых вокалистом-аккордеонистом с голосом а-ля Гарик Сукачев. Их музыка не пришлась мне по душе, и я решил присесть, перевести дух после блистательного выступления Ива Новы и подготовиться к выступлению хэдлайнеров.

Когда Сказы Леса покинули сцену, к ней потянулась большая часть зрителей. И уже вскоре все лицезрели короткий саундчек группы Insight и главной героини дня - Нино Катамадзе. Еще несколько минут, и выступление началось композицией "I Came". Те, кто был на концертах Нино, знают, что их очень трудно описать словами, но я попытаюсь. Эта женщина моментально захватывает все внимание, и вам становится безразлично все остальное - вы только слушаете этот незабываемый голос и прекрасную музыку. Ее стиль трудно охарактеризовать, мне нравится определение этно-фьюжн, поскольку оно может подразумевать все, что угодно. Живое исполнение ближе всего к альбому "Black", но вообще студийные записи не идут ни в какое сравнение с концертом. Песни в живом исполнении гораздо длиннее, они включают в себя много вокальных и инструментальных импровизаций. Нино с помощью музыки устанавливает полный контакт со зрителями, и они готовы сделать все, что она скажет. А ее общение с публикой простое и непринужденное, не лишенное и чувства юмора. Дважды за концерт она спускалась в пит и пела в непосредственной близости от поклонников. Что же касается исполнения, то все-таки не зря Катамадзе называют грузинской Дженис Джоплин - немногие могут петь с таким чувством и самоотдачей. А во время вокализов порой она напоминала мне Лизу Джеррард. Но все же лучше ни с кем ее не сравнивать, поскольку это яркая индивидуальность. Не могу также не отметить великолепную работу группы, особенно виртуозную игру басиста. Самую активную реакцию публики вызвали композиции "Olei" и "Suliko". После ухода музыкантов поклонники устроили такие овации, что они просто не могли не вернуться и сыграть еще одну великолепную композицию, чтобы попрощаться уже по-настоящему. Сколько времени прошло, сказать было трудно. Часы показывали, что где-то час и сорок минут. Зрители побрели по домам, недовольных среди них быть просто не могло. Впереди был еще один день фестиваля...

День третий.
А на следующий день Питер показал себя во всей красе... Погода была по-настоящему мерзостной. Дождь зарядил с утра и не собирался прекращаться. Идя к "Треугольнику", я думал, сколько еще таких же психов уже пришло на фестиваль. Оказалось, что там находилось несколько человек, прячущихся от дождя под аркой. К счастью, всем пришедшим раздавали водонепроницаемые накидки - очередное спасибо организаторам. Столики сегодня были абсолютно невостребованы. Ведущий на сцене шутил, что сегодня прекрасный солнечный день и мы собрали сорокатысячную толпу. Когда пришла пора выступать первой группе, он пересчитал зрителей по головам и насчитал одиннадцать или двенадцать человек. Первой в третий день выступала группа эСМэС. Они играют тяжелую альтернативу формата A-One с большим приветом группе Слот. От очень высокого голоса вокалистки просто закладывало уши. А у сцены трое девушек в футболках группы отчаянно зажигали, чем привлекли всеобщее внимание.

Дождь не сдавал позиций, а публики к выходу следующей группы прибавилось совсем немного. Далее по программе шла команда Ангел неБЕС. Их музыку я недопонял - словно какой-то поэт читает свои стихи под аккомпанимент альтернативной рок-группы. А вот следующие участники пришлись мне по душе. Это была инструментальная команда elektromaGnezia. Эти ребята вообще не обращались к публике, у них даже не было микрофонов, они просто добротно рубили бодрый инструментальный рок. Зрители тем временем начали подходить.

Следующими участниками были довольно известные музыканты - группа Spitfire. Эта культовая ска-панк группа вызвала у публики настоящее оживление. Хотя подобная музыка в последнее время уже успела приесться, живьем она звучит очень драйвово и оставляет позитивные впечатления. Они посвятили свое выступление борьбе с дождем, но дождь на этот раз вновь победил. Но народ все же активно отплясывал под бодрую музыку коллектива, и хотя людей все еще было довольно мало, группе оказали достойный прием. А среди публики можно было заметить барабанщика Tequilajazzz Александра "Дусера" Воронова.

После Spitfire на сцену вышла, пожалуй, самая необычная группа фестиваля - Голуби и Безумные Кашевары. Их стиль описывают как психоделический фолк-рок. На сцене была целая толпа музыкантов, которые играли на самых разных инструментах - много перкуссии, много духовых, две(!) бас-гитары и много чего еще. Также есть двое вокалистов - девушка и парень, который продемонстрировал отличное горловое пение. Музыканты совмещают народную музыку с психоделией, элементами джаза, танцевальной музыки и других стилей. Музыка порой словно гипнотизировала, а порой заставляла пускаться в пляс. Можно сказать, что они нашли путь к сердцу зрителей, так как последние реагировали очень активно. Группа произвела отличное впечатление. В сентябре они дают бесплатный концерт, думаю, на него стоит сходить.

После этого к выходу стал готовиться ансамбль п/у Евгения Федорова Optimystica Orchestra, супергруппа, собравшая участников прославленных питерских групп. На них уже собралось что-то вроде толпы. Красивая музыка, состоящая из джаза, ска и босса-новы с умиротворенным вокалом Евгения была встречена очень тепло. Во время выступления "Оптимистики" произошло то, чего все так ждали. "Неужели дождь кончился? Волшебная сила музыки!" - так прокомментировал это Федоров. (Через некоторое время дождь начал капать вновь, но затем небо прояснилось, и хорошая погода победила окончательно). А группа все играла и играла, закончив свой сет позже регламентированного времени, впрочем, никто против этого не возражал - "Оптимистика" была одной из тех групп, ради которой пришло большинство зрителей. После их выступления были вручены премии участвующим в фестивале пивоварням.

Далее должна была выступать панк-группа "Девочки не хотят", и во время их выступления я решил немного передохнуть. И был приятно удивлен, когда ведущий объявил, что сейчас на сцену вновь выйдет Пангея. Мне пришлось срочно допивать свое пиво и двигаться к сцене, так как днем раньше они произвели на меня положительное впечатление. Музыканты играли то же, что и вчера, и на этот раз я прислушался к их музыке внимательнее и отметил, что практически во всех их песнях присутствует красивое гитарное соло, что у современных альтернативных групп, к сожалению, является редкостью. Так что мое мнение о группе стало еще выше. Ну а после их выступления начался саундчек хэдлайнеров третьего дня.

Tequilajazzz настраивались довольно долго и вышли на полчаса позже назначенного времени. Пока Дусер собирал свою установку, гитарист Константин Федоров развлекался игрой на конгах, оставшихся после предыдущих выступлений. В конце концов, саундчек завершился и группа вышла на сцену. Первой сыгранной композицией стала психоделическая вещь с нового альбома "Остров", а за ней грянула проверенная временем "Тишина и волшебство". На этот раз группа составила просто убойный сет, состоящий из старых хитов и новых песен: "Нервы", "Радио", "Стратосфера", "Кроме звезд", "Звери", "Никогда не вернусь" и других вещей, которые вызывали восторг у зрителей. Музыканты играли почти нон-стопом, без лишних пауз, и, похоже, многие вещи они решили сыграть прямо на месте. В какой-то момент из-за ударных вышел Воронов и, хотя все ожидали от него традиционного анекдота, он стал выражать благодарности организаторам и поздравил фронтмена Spitfire с бракосочетанием. Евгений Федоров в это время куда-то ушел, а вернулся с бутылкой шампанского, из которой отхлебнул сам (остальные музыканты отказались), а затем отдал зрителям с просьбой вернуть хотя бы грамм пятьдесят. По этому случаю группа сыграла боевик "Наливайя", затем - веселую панковскую "Бляха-Муха", а завершила основной сет "Зимним солнцем". Музыканты попрощлись и ушли, но зрители активно кричали "Еще!", и группа вернулась. "Еще - это в смысле шампанского?" - спросил Константин. "Между прочим, некоторым послезавтра в школу, а вы тут... да и мы тоже. Но может, хоть будет что вспомнить" - сказал Евгений, и группа заиграла "Тему прошлого лета" - да, для завершения последнего летнего концерта ничего лучше и не придумаешь. А закрыла сет Tequilajazzz, по традиции, связка из "Последней" и "Пароля". Группа вновь показала высший класс, с ними по-прежнему мало кто может сравниться. Затем одной из пивоварен еще был вручен приз зрительских симпатий, и фестиваль завершился.

Что ж, организаторы "Магерфеста" заслужили твердую пятерку. Все было сделано отлично: много хороших музыкантов, почти никаких задержек и накладок, хороший звук практически у всех (правда, в третий день он был немного похуже), хорошее пиво по разумным ценам. Очень радует, что организаторы, во-первых, не стали приглашать крупные пивоварни, а во-вторых - звезд русского гоп-рока, в связи с чем и публика собралась очень культурная. Хотя это был пивной фестиваль, я не видел ни одного сильно напившегося человека. Кроме того, надо отметить и заботу о посетителях, которым постарались обеспечить максимально возможный комфорт. Организаторы планируют проводить фестиваль ежегодно, и я могу только пожелать им удачи в этом начнинании.

И вот это лето подошло к концу. Но закончилось оно на хорошей ноте. Что ж, будем ждать следующего...
About this Entry
Jul. 18th, 2009 @ 01:06 pm Стереолето-2009. Стереозакат. 17.07.09
В этот раз фестиваль "Стереолето" был разделен на два дня, названных соответственно "Стереовосходом" и "Стереозакатом". Для меня состав участников второго дня был очень интересен, поэтому я решил побывать на "Стереозакате". И не зря.

Фестиваль проходил в комплексе "ЛенЭкспо". Зрителей начали запускать на территорию почти в десять часов вечера - официальное время открытия фестиваля. Попав внутрь, я первым делом осмотрел пространство. Главная сцена располагалась в помещении, представляющем собой большой ангар. Также там находилась лаунж-зона и небольшая сидячая трибуна, которая большую часть концерта полностью пустовала (билеты на нее стоили гораздо дороже входных). На открытом воздухе располагались еще две сцены - сцена открытий и сцена "Red Bull Academy", и лотки, где разные творческие объединения продавали свою продукцию, также торговали атрибутикой и дисками.

Для начала я пошел в лаунж-зону, чтобы немного отдохнуть и посмотреть на залив под чиллаутные звуки проекта Re'Sequence, выступавшего на сцене открытий. Эти музыканты попытались даже устроить на сцене небольшое театральное шоу с масками. А на главной сцене в это время для любителей "позитивных вибраций" выступала группа Alai Oli, играющая солнечные ритмы реггей и ска в роковом звучании. Эта группа неплохо разогрела зрителей, после чего уступила место следующей участнице. Ее выступление представляло для меня особый интерес.

Алина Орлова вышла на сцену в сопровождении скрипача, аккордеониста, басиста и барабанщика и начала свое выступление с отличным звуком. Я уже был знаком с творчеством Алины, но по-настоящему открыл ее для себя только сейчас. Ее живое звучание заметно превосходит студийное. Голос Алины звучал сильнее, а в исполнении присутствовал некоторый драйв, не свойственный ее записям. Аккомпанируя себе на электропианино, она исполняла свои необычные песни, стиль которых можно условно назвать инди-фолком. Исполнялись песни с пока единственного альбома певицы "Дикая собака Динго", а также другие вещи. После каждой вещи Алина улыбалась и благодарила зрителей, которые награждали ее громкими аплодисментами, так как красивая и искренняя музыка Орловой просто не могла оставить равнодушным. В конце выступления Алина встала из-за пианино и исполнила экспрессивный танец, после чего попрощалась и ушла под настоящие овации. Ее выступление продлилось почти час. А теперь зрители стали ждать тех, ради кого, по большому счету, они и пришли сюда.

"Стереолето" - необычный фестиваль, и хэдлайнеры здесь выходят не в конце, а ближе к середине концерта. На полночь было назначено выступление Ника Кейва и The Bad Seeds. Техники засуетились на сцене и удивительно оперативно провели настройку оборудования, так что к назначенному времени все было готово.

Ровно в двенадцать без лишних церемоний на сцену вышли музыканты Bad Seeds, а за ними и сам Ник Кейв. Он поприветствовал зрителей, взял в руки гитару, и группа грянула мрачную нервную композицию "Tupelo". За ней последовала заглавная песня с прошлогоднего альбома "Dig, Lazarus, Dig!!!". Кейв пел и играл с невероятным напором, он постоянно перемещался по сцене, подходил к зрителям как можно ближе и жал им руки, он выкладывался по полной. А зрители, в свою очередь, вели себя не менее агрессивно. Они что есть прыгали, налегали на первые ряды, кричали так, что порой заглушали музыкантов. А в середине несколько человек даже устроили слэм и стейдждайвинг, впрочем, как мне показалось, этим товарищам вообще все равно, что играет со сцены, лишь бы, что назвается, "качала музяка". Даже на недавнем концерте куда более жестких Faith No More было гораздо спокоцнее. Зрители передавали Кейву разные вещи: например, когда на сцену вылетела шляпа, Ник одел ее, встал в позу и сказал "Бритни Спирз!". Также на сцену передали винил "Murder Ballads", который Кейв сразу же подписал и вернул владельцу; а цветы, которые передавали Нику, он затем раскидывал зрителям. Одним словом, он установил полный контакт с публикой. А в сет-листе был сделан упор на классические вещи. Bad Seeds сыграли множество песен, от одних названий которых у поклонников перехватывает дыхание: "Deanna", "Straight To You", "Papa Won't Leave You, Henry", "Henry Lee", "The Ship Song"... Что и говорить, эти песни все пели хором. Также внимание было уделено и свежему релизу, с которого прозвучало четыре песни. В какой-то момент Кейв заметил, что снаружи доносится другая музыка. И действительно, на других сценах тоже параллельно шли выступления. Не позавидуешь этим музыкантам, даже не представляю, сколько человек пришло на них посмотреть. В конце основного сета была исполнена "Stagger Lee", в которую Кейв добавил еще один куплет о том, как дьявол пришел за Стэггером Ли, но даже он получил дыру в голове от кровавого гангстера. Попрощавшись, музыканты на какое-то время ушли со сцены, чтобы потом вернуться вновь. Кейв зажег сигарету, сел за клавишные и ко всеобщему восторгу исполнил балладу "Into My Arms". На бис прозвучало четыре песни, после которых музыканты поблагодарили публику и ушли уже окончательно. Их выступление продлилось час и сорок пять минут, по сути, полноценный концерт. И прошел этот концерт очень удачно. Теперь разгоряченные зрители повалили на улицу.

Немного побродив по набережной, я обнаружил, что ничего интересного на других сценах не происходит, и вернулся в помещение, где присел и сдал ждать выхода следующих участников. Настройка на этот раз заняла гораздо больше времени, так как техникам пришлось собирать все с нуля. Это заняло у них около часа, и в 2.45 на сцена была готова для следующих участников - финнов Husky Rescue.

На сцену вышла группа под предводительством басиста Марко Нюберга. Помимо него, в состав входят еще клавишник, гитарист, барабанщик и вокалистка-клавишница-перкуссионистка Рита-Лина Корхола. Музыканты начали свое выступление композицией "Hurricane". Группа играет очень красивый поп-эмбиент с небольшой долей инди-рока. Публике сразу понравилось их выступление. Рита поет не очень сильным, но красивым и подходящим к такой музыке голосом. В перерывах между песнями она обращалась к зрителям, но говорила довольно тихо, поэтому я не очень расслышал ее речь, хотя суть, конечно, была понятна. Исполнялись песни с двух выпущенных на данный момент альбомов группы, а также новые вещи. На лицах музыкантов было видно явное удовольствие, а зрители активно их поддерживали - красивая, воздушная музыка финнов покорила их сердца. Когда они попрощались и ушли, публика не хотела их отпускать, и Husky Rescue вернулись, чтобы сыграть еще две песни. Их выступление продлилось сорок пять минут и было более чем успешным. В таких условиях (после хэдлайнеров) выступить достойно было довольно трудно: еще недавно я видел, как отличное выступление Scorpions выглядело совсем бледно после феерического шоу Элиса Купера, но с Husky Rescue этого, к счастью, не произошло. Хотя они собрали гораздо меньшую аудиторию, чем Ник Кейв, все остались довольны.

Выступление финнов дало мощный заряд бодрости, несравнимый со всякими энергетическими напитками, которые активно распродавались на фестивале. Однако ничего особо интересного для меня уже не было. На главной сцене ди-джей играл сильно бьющую по мозгам танцевальную музыку, аналогичная музыка звучала со сцены "Red Bull", а на сцене открытий группа 188910 играла какую-то непонятную мне музыку (правда, после концерта я послушал их записи и поменял свое мнение - их музыка довольно интересна). Немного побродив по набережной, я сел у залива и послушал вышедшую на сцену открытий следующей джаз-лаунж-группу 2deep. Эти музыканты выступили душевно, насколько этот термин вообще применим к электронной музыке. Ближе к пяти часам на главную сцену вышла экспериментальная фанк-рок-группа НеГрузовики. Веселая музыка и вокалист, не поющий, а очень быстро проговаривающий текст, поначалу выглядели забавно, но быстро утомили, и я пошел досматривать выступление 2deep. Очень непривычно, когда в конце концерта музыканты говорят "Доброе утро!";) Группа окончила выступление в половине пятого, и я побрел к метро.

Что ж, фестиваль полностью оправдал мои ожидания и прошел очень удачно. За одну ночь я услышал много прекрасной музыки и расширил список своих любимых исполнителей. Полученных впечатлений теперь хватит до конца лета. А в следующем году я надеюсь вновь побывать там. Встречать "Стереозакат" оказалось мне по душе
About this Entry
Jul. 10th, 2009 @ 10:21 pm Хелависа - клуб "Зал Ожидания", 09.07.09
Current Music: Мельница - Опасное Лето | Powered by Last.fm
Теперь Хелавису можно с уверенностью называть настоящей звездой. Об этом я подумал, увидев длинную очередь на входе в "Зал Ожидания" перед ее сольным концертом. Я никак не ожидал, что этот концерт вызовет такой ажиотаж. В помещении клуба яблоку было негде упасть - несколько сотен человек пришли послушать вокалистку главной фолк-группы страны и в ожидании смотрели на сцену, на которой гордо возвышалась арфа

Концерт начался с незначительной задержкой. Хелависа вышла в сопровождении гитариста Дмитрия Сафонова и виолончелиста "Мельницы" Алексея Орлова. Певица начала что-то говорить, но микрофон отказался выполнять свои функции. По реакции публики и самой Натальи можно было понять, что этим вечером будет весело. Зрители услышали имя звукорежиссера и начали его скандировать. В конце концов, микрофон был заменен, и концерт таки начался с песни "Увядание листьев". В программе нашлось место самым разным композициям - звучали песни на стихи разных поэтов, авторские композиции, народные песни, блюзы, инструменталы. Звучали вещи, которые Хелависа исполняла еще до "Мельницы", а вот песен самой группы было мало. Когда народ начал выкрикивать названия их хитов, Наталья раздраженно ответила, что за ними надо ходить на концерты группы "Мельница". Музыканты иногда удалялись, на какое-то время Хелависа осталась на сцене одна. Две песни она исполнила а-капелла, ей аккомпанировали только щелчки или хлопки зрителей. Она показала себя не только как прекрасная вокалистка, но и продемонстрировала владение арфой - ее сольные пассажи просто завораживали. В "Мельнице" арфа сильно задвинута на задний план, но здесь Хелависа проявила себя во всей красе. Она много общалась с публикой, причем это общение было двусторонним - Наталья реагировала почти на все возгласы зрителей. В этом общении было много юмора и позитива. Например, когда Хелависа захотела попить, публика тоже попросила водички. Певица сказала, что не хочет замочить фотоаппараты, но зрители не унимались. Тогда она с грозным и решительным видом встала и облила их водой из бутылки. "Полегчало?" - спросила она. А бутылка отправилась кому-то на сувенир. Концерт продлился около двух часов, на бис музыканты, к радости публики, спонтанно решили исполнить "Двери Тамерлана", а завершился сет еще одним инструменталом. А уже после концерта Хелависа вновь вышла на сцену и стала раздавать автографы и фотографироваться со всеми желающими.

Все, кто пришел на этот концерт, получили мощный заряд позитива и отличного настроения. Я все больше восхищаюсь этой невероятно талантливой женщиной, которая все продолжает удивлять, и, похоже, не собирается останавливаться. На ее сольном концерте я был в первый, но уж явно не в последний раз.
About this Entry
Jul. 1st, 2009 @ 06:34 pm Faith No More - ДС "Юбилейный", 30.06.09
Сет-лист:
Reunited
From Out Of Nowhere
Land Of Sunshine
Caffeine
Evidence
Chinese Arithmetic
Surprise! You"re Dead!
Last Cup Of Sorrow
Cuckoo For Caca
Easy
Ashes To Ashes
Midlife Crisis
Time Forward!
RV
The Gentle Art Of Making Enemies
Be Aggressive
Epic
Just A Man
Бис:
Chariots Of Fire
Stripsearch
As The Worm Turns

Еще совсем недавно о приезде Faith No More можно было только мечтать. Легендарная группа распалась более десяти лет назад, и ее участники не высказывали желания снова работать вместе. Но иногда случается невероятное, и вот 30 июня 2009 года воссоединившиеся FNM впервые посетили Питер. Пропускать такое событие было бы большой ошибкой...

Назначенный день наступил. Поклонники толпились в "Юбилейном" у закрытых дверей, так как зал открылся уже после семи, хотя начало было назначено на 19.00. В конце концов двери распахнулись и люди ворвались в зал. Оказалось, что народу набралось совсем немного (примерно треть зала), поэтому было решено отменить фан-зону и вернуть купившим билеты туда разницу в стоимости. Впрочем, как отметил кто-то из зрителей, фаны все равно нашли свою зону. Действо началось в половину восьмого.

На разогреве отыграли первопроходцы российского альтернативного рока Tequilajazzz - группа признанная и уважаемая. Музыканты отлично отыграли свою программу с довольно неплохим звуком (только вокал заглушался инструментами). Местами жесткая, а местами - гипнотическая, музыка Tequilajazzz была тепло встречена публикой (барабанщик перед уходом со сцены даже запустил в толпу свои палочки). Во время их выступления в пространстве перед сценой появился басист FNM Билл Гоулд и сфотографировал поклонников. Разогрев продлился минут сорок, послу чего сцену заполнили техники. Почему-то свою работу они выполняли в темноте. Настройка прошла довольно оперативно, но затем зрители еще в течение двадцати минут наблюдали пустующую сцену, и среди них назревало недовольство. Но в районе девяти часов все замерли в напряжении. Началось...

На сцену вышли музыканты. Сразу бросилось в глаза, что с момента распада они, увы, не помолодели, их волосы начали седеть и заметно поредели. Единственный участник группы, который ничуть не изменился, вскоре тоже вышел на сцену под восторженные овации. Да, это был Майк Паттон. Как и все остальные участники группы (кроме барабанщика), он был одет в аккуратный костюм, а также добавил к этому образу очки и трость. Изображая старого хромого человека, Майк приковылял к микрофону и запел балладу с символическим названием "Reunited". Но после спокойного вступления музыканты грянули знаменитый боевик "From Out Of Nowhere", и теперь уже никто не стоял смирно. Звук в целом не разочаровал, разве что клавишные зыучали довольно тихо. Затем прозвучали еще две жесткие вещи - "Land Of Sunshine" и "Caffeine", и только на "Evidence" группа дала публике передохнуть. В течение всего концерта зрители то отчаянно рубились под вещи вроде "Surprise! You're Dead!" и "Gentle Art Of Making Enemies", то раскачивались под спокойные вещи, такие как "Easy", то просто завороженно наблюдали за изощрениями Паттона. Да, это было шоу одного человека. Майк бегал по сцене, дико хохотал, колошматил тростью по полу и по мониторам, порой "нападал" и на барабанную установку (а свою микрофонную стойку он снес еще в начале выступления). И все это только сопровождало его немыслимое вокальное исполнение. Паттон нещадно драл глотку, используя целый арсенал микрофонов с ращличными примочками. Особенно ярко это проявилось в самой истеричной композиции FNM "Cuckoo For Caca", в конце которой один из его микрофонов просто отказал. Общение Паттона с залом содержало большое количество ненормативной лексики, он не стал произносить пафосные речи о том, насколько рад здесь оказаться. Иногда к микрофону подходили и другие музыканты. Барабанщик Майк Бордин (который, кстати, два года назад уже был в Петербурге, выступая в составе группы Оззи Осборна) периодически бросал в зал свои палочки, которые стабильно не долетали до зрителей, падая перед ограждением.

Одним из самых запоминающихся моментов концерта стало исполнение "Midlife Crisis". В ней музыканты неожиданно замерли, а зал хором исполнил припев, чем порадовал Бордина. Затем Паттон стал жестами призывать публику замолчать. На это Майк потратил довольно много времени, и ему пришлось несколько раз произнести "Shut Up!". И когда относительная тишина все же была достигнута, группа вновь грянула припев. На "десерт" музыканты припасли боевик "Be Aggressive, словно созданный для концертного исполнения, и свой главный хит "Epic". Затем Паттон и коллеги с присущим им юмором говорили о том, что за всю долгую историю группы они впервые приехали в "this fucking town". Основной сет завершился композицией "Just A Man" с эффектной кодой. Музыканты поблагодарили публику и ушли, а техники ликвидировали последствия бесчинств Майка. Выйдя на бис, Паттон достал мегафон и сказал, что сейчас прозвучит "old russian folk song", и из мегафона зазвучало "Оле, оле, оле, оле!". За этим последовала небольшая вокальная импровизация под музыкальную тему "Chariots Of Fire", перешедшая в "Stripsearch". На бис прозвучало всего две композиции, после чего музыканты снова попрощались, Паттон произнес "Boa Noite!", и группа покинула сцену.

К сожалению, сет FNM был заметно сокращен. На предыдущих концертах тура группа выходила на бис 2-3 раза, но Питеру с этим не повезло; да и из основного сета была выброшена нетленка "The Real Thing". Видимо, на музыкантах сказалась усталость - еще бы, далеко не каждый может выступать с такой самоотдачей. Когда Майк уходил со сцены, бросилось в глаза, что он хромает по-настоящему. Группа заслуживает огромного уважения - даже будучи состоятельными людьми, имеющими статус живых легенд, они играют как в последний раз. Если хотите узнать, что значит выкладываться на 200%, посмотрите выступление Faith No More. Надеюсь, их реюнион прозошел надолго.
About this Entry
Jun. 15th, 2009 @ 10:11 am Монстры Рока (Scorpions, Alice Cooper, The Rasmus, Kingdom Come) - 14.06.09, СКК
Current Music: Scorpions - Holiday | Powered by Last.fm
С некоторых пор Scorpions посещают Питер каждый год. Но в этот раз они приехали не одни, а организовали фестивальный тур по Росии под названием "Монстры Рока" с участием групп Kingdom Come и The Rasmus и великого и ужасного Элиса Купера. Эта идея оказалась очень удачной. Я даже не представлял, насколько...

Итак, тур открылся концертом в Питере. Хотя СКК был не полон, людей набралось достаточно много (я ожидал меньшего). Публика, естественно, состояла главным образом из любителей тяжелой музыки. Некоторые поклонники Купера попытались загримироваться под своего кумира, также это попытались сделать и некоторые любители группы Kiss (мы обнаружили там "Эйса Фрейли", "Джина Симмонса" и "Пола Стэнли" - только Питера Крисса не хватало, может, мы его просто не нашли;)). И стоячий партер, и трибуны были достаточно заполнены, мало народа было только в фан-зоне (зло берет от одного упоминания этого явления, которое, к сожалению, теперь присутствует почти на всех крупных концертах). На сцене уже стояли две ударные установки, а вокруг трудились техники. Все знают, как у нас обычно обстоят дела с организацией, а в зал начали запускать только за пятнадцать минут до назначенного времени начала, поэтому все были удивлены, когда концерт начался практически вовремя.

На сцену вышли две полуобнаженные девушки с флагами "Kingdom Come". За ними появились музыканты группы и заслуженный сердцеед Ленни Вульф. Группа стала играть, и тут мне пришлось заткнуть себе ухо, поскольку звук был невыносимо громким и резким. Впрочем, вскоре его привели в довольно приличное состояние. С репертуаром группы я абсолютно не знаком, могу лишь сказать, что второй песней была "Living Out Of Touch". Kingdom Come играли очень достойно, но мне показалось, что музыканты были не в ударе. Ленни мало общался с публикой и выглядел каким-то недовольным. Я не видел эту группу живьем раньше, но мне кажется, что они способны гораздо на большее. И я был крайне удивлен, когда музыканты неожиданно попрощались и покинули сцену, отыграв всего двадцать пять минут. Даже обидно за поклонников Kingdom Come... Группа участвовала в концерте исключительно в качестве разогрева. Поклонникам коллектива остается только ждать их следующего приезда, благо они случаются не так уж и редко.

Перенастройка заняла минут пятнадцать, и сцена была готова для выступления следующих участников - финнов The Rasmus. До фестиваля ходило много разговоров о том, что эта группа здесь не к месту, но я ничего против них не имею. Забавно, но не являясь поклонником Rasmus, я видел их живьем уже в третий раз. К тому же, в свое время именно они стали одной из групп, благодаря которым я начал интересоваться рок-музыкой (это уже потом всякие пинкфлойды пошли;)). Так что для меня это выступление стало еще и поводом поностальгировать по школьным временам (надо же, уже шесть лет прошло с момента выхода хита "In The Shadows"...). Итак, после интро финны выскочили на сцену и заиграли свой недавний хит "Living In A World Without You". На их выступлении звук тоже был неважным. Новые песни группы меня не впечатлили - простая поп-музыка с тяжелыми гитарами, а вот на старых хитах музыканты зажигали по-настоящему. Я уже мог видеть, что на живых выступлениях Rasmus выплескивают кучу положительной энергии. Так было и на этот раз, хотя и они выглядели несколько скованно. Фронтмен Лайри Илонен общался с публикой и заставлял ее подпевать, что та с готовностью делала. Отыграв свой главный хит "In The Shadows", музыканты сказали, что у них осталось времени только на одну песню и исполнили боевик "Guilty", а затем попрощались и ушли. Их выступление продлилось полчаса (вместо заявленного часа) - видимо, организаторы решили уложиться в положенные пять часов (редкая для нашей страны пунктуальность), поэтому две первые группы выглядели так, словно их взяли лишь за компанию. КОнечно, жаль, но провести перенастройку для Элиса Купера и Scorpions за пятнадцать минут (как было заявлено в пресс-релизе) просто нереально. Зато музыканты выступили на таком грандиозном концерте и, возможно, нашли новых поклонников.

Сет-лист The Rasmus:
Living In A World Without You
In My Life
Ghost Of Love
Justify
First Day Of My Life
In The Shadows
Guilty

Ну а зрители приготовились к главному зрелищу этого вечера. Множество техников засуетилось на сцене, и вскоре ее закрыли ширмой с надписью "Alice Cooper". Настройка оборудования на этот раз заняла гораздо больше времени (что неудивительно), а в это время в зале звучали композиции с прошлогоднего альбома Купера "Along Came A Spider". Но вот свет погас, и публика замерла в ожидании.
Под звуки интро на ширме появился знаменитый силуэт, а затем - еще один. Но тут один силуэт заколол другого шпагой, после чего ширма опустилась, и перед зрителями предстали музыканты во главе с самим Элисом Купером. Сначала была исполнена "It's Hot Tonight", а затем грянули знаменитые хиты "No More Mr. Nice Guy" и "Under My Wheels". Надо сказать, звук снова был неважный, но сейчас это не имело особого значения. Вступление к "I'm Eighteen" Купер сыграл на губной гармошке, а затем взял костыль. На "Is It My Body" он обращался к своему убитому двойнику, а потом на сцене появились фигуры в черном с носилками и унесли "тело". Следующей была относительно свежая песня "Dirty Diamonds", на которой Купер, не скупясь, бросал в толпу "бриллиантовые" ожерелья. После нее прозвучали композиция с последнего на сегодняшний день альбома Элиса "Vengeance Is Mine" и хит начала 90-х "Feed My Frankenstein" (к сожалению, Элис не исполняет знаменитый гимн "Hey Stoopid" с того же альбома). А вот после этого началось настоящее шоу.
Во время исполнения "Halo Of Flies" на сцене появилась женщина в красном с веером и сигаретой. Она походила по сцене, а потом достала пистолет и увела Купера со сцены под мушкой. Остальные музыканты оставались на сцене и играли мрачную психоделию, включавшую в себя соло на ударных. После этого Купер вновь появляется на сцене и исполняет "Welcome To My Nightmare", во время которой его начинают атаковать люди с головами зверей (видимо, изображающие ночной кошмар). После крика Элиса "Стоп!" все резко затихает и выключается свет, а когда он загорается вновь, Купер сидит на ступеньках, а у него на коленях лежит замученная женщина (насколько я понимаю, ее играет дочь Элиса Калико). Он исполняет эту балладу, а затем начинает всячески истязать женщину: бить, пинать, швырять на пол. После начинается драматичная возвышенная композиция "Steven", а затем все та же женщина появляется на сцене с детской коляской. Купер отбирает ее, какое-то время катает ее по сцене, затем достает оттуда ребенка с обложки "Billion Dollar Babies", после чего вбивает в него кол, попутно исполняя "Dead Babies". Женщина приходит в ужас от вида окровавленного ребенка, и тут на сцене появляются фигуры в черном и надевают на Элиса смирительную рубашку. В ней он поет "Ballad Of Dwight Fry", затем ему удается высвободиться и убежать, но фигуры в черном настигают его, вновь заключают в смирительную рубашку, и тут наступает кульминация - на сцену выкатывают эшафот. Элиса поднимают на него и вешают. Затем эшафот увозят, а музыканты исполняют "I Love The Dead", заставляя зрителей подпевать себе. Но Элис Купер, конечно же, вернулся. Он появился в смокинге и цилиндре и исполнил "School's Out". "School's out, Saint Petersburg! Thank You!" - прокричал Элис, и музыканты ушли со сцены. Но ведь они еще не исполнили главную песню. Так что вскоре группа вновь вышла к зрителям, чтобы сыграть знаменитый хит "Poison". После него Купер вновь поблагодарил зрителей и убежал, а музыканты еще пораскидывали свои медиаторы и барабанные палочки.
Выступление Купера оставило очень глубокие впечатления. Это было сочетание грандиозного зрелища и отличной музыки, и это - одно из сильнейших выступлений, которые мне довелось увидеть. Теперь уже стало понятно, что Scorpions вряд ли удастся его превзойти.

Сет-лист Alice Cooper:
It's Hot Tonight
No More Mr. Nice Guy
Under My Wheels
I'm Eighteen
Is It My Body
Dirty Diamonds
Vengeance Is Mine
Feed My Frankenstein
Halo Of Flies
Welcome To My Nightmare
Only Women Bleed
Steven
Dead Babies
Ballad Of Dwight Fry
I Love The Dead
School's Out
Бис:
Poison

Ну а публика приготовилась к выступлению хэдлайнеров. Настройка оборудования вновь проводилась очень основательно, а во время этого зрители развлекали себя, как могли. Кто-то отплясывал под бодрый рок от AC/DC (ну куда же на подобных мероприятиях без музыки AC/DC!), а другие играли в футбол пустыми пластиковыми бутылками. В конце концов, свет погас, на экране сзади появилось изображение вселенной, а в качестве интро прозвучала мелодия "Hurricane 2000", а затем голос из динамиков объявил, что сейчас выйдут Scorpions, и музыканты выскочили на сцену.
По традиции, концерт открыла "Coming Home", за ней последовала "Loving You Sunday Morning". И вновь звук оставлял желать лучшего - пожалуй, это был единственный недостаток этого фестиваля. Музыканты не стали придумывать что-то особенное и устроили свое обычное шоу (с несколько сокращенным сет-листом). На "The Zoo" Клаус Майне стал пачками бросать в толпу барабанные палочки, которые, правда, долетали только до первых рядов (Купер забрасывал свои ожерелья подальше). Затем прозвучал инструмантал "Coast To Coast", на котором Клаус, как обычно, взял в руки гитару и составил компанию Шенкеру и Джаббсу. "Привет, Питер! Как дела?" - по-русски поприветствовал публику Майне. Теперь группа перешла к своим традиционным балладам - "Send Me An Angel" и "Holiday" были хором исполнены всем залом. Меня очень порадовало, что в сет-лист была включена и композиция с последнего альбома группы (блестящего "Humanity: Hour I") "321" - эта песня как будто специально создана для концертного исполнения. Затем были сыграны еще два боевика: "Tease Me Please Me" и "Bad Boys Running Wild". А после этого сцена оказалась в распоряжении барабанщика Джеймса Коттака. Во время своего перфоманса Коттак подзадоривал публику ("Three words: you kick ass!"), залпом осушил стакан пива, а затем забрался на свою установку и обнажил спину, на которой было написано "Rock'n'roll Forever". И еще два боевика от группы - "Blackout" и "Big City Nights". Затем музыканты попрощались и ушли, но зрители ждали от них еще пару обязательных для исполнения вещей. И Scorpions вернулись. "Saint Petersburg, we're still loving you" - ко всебощему восторгу кричит Майне, и зрители начинают кружиться в танце под эту знаменитую балладу. А затем они уже поднимают над головами зажигалки, мобильные телефоны, а первые ряды - бенгальские огни под знаменитый художественный свист Клауса на "Wind Of Change". После этого группа заявила, что они не уйдут со сцены "before we rock you like a hurricane!". И на этом боевике закончился этот великолепный пятичасовой рок-марафон.
Выступление Scorpions было очень сильным. Я думаю, они порадовали всех своих поклонников. И пускай они приезжают и в следующем году и собирают самые крупные стадионы - если уж народ их так любит, почему бы и нет?

Сет-лист Scorpions:
Coming Home
Loving You Sunday Morning
Is There Anybody There
The Zoo
Coast To Coast
Send Me An Angel
Holiday
Rhytm Of Love
321
Tease Me Please Me
Bad Boys Running Wild
Drum Solo
Blackout
Big City Nights
Бис:
Still Loving You
Wind Of Change
Rock You Like A Hurricane
Blackout

Итак, концерт закончился, можно подвести итоги. Как я уже говорил, к недостаткам можно отнести разве что звук. Меня поразила организация - концерт начался почти ровно в шесть и закончился почти ровно в одиннадцать. Правда, для этого пришлось сократить сеты Kingdom Come и The Rasmus. Этим группам досталась неблагодарная роль разогрева. Но они - нередкие гости в наших краях, и я думаю, что скоро они порадуют своих поклонников уже полноценными выступлениями. Что же касается хэдлайнеров, то Элис Купер однозначно был главным героем вечера. Такие выступления не забываются. На мой взгляд, закрывать фестиваль должен был именно он, так как выступление Scorpions, при всех своих достоинствах, не могло его превзойти. Но есть еще один момент: наверняка в таком случае половина зрителей покинула бы зал после Scorpions, так как многие пришли именно из-за них. Поэтому все было сделано правильно. Фестиваль однозначно удался, на данный момент для меня это лучший концерт этого года. Жаль, что такие мероприятия у нас проводятся лишь единично. Надеюсь, это лишь пока...
About this Entry
Jun. 5th, 2009 @ 02:57 pm Duran Duran with Anastacia - 04.06.09, Дворцовая площадь
Не ждите милости от природы. Эта фраза отлично применима для описания данного концерта. Примечательно, что в Питере настоящего дождя не было уже около двух месяцев, но накануне открытия очередного экономического форума погода резко испортилась. Примерно за час до заявленного времени начала концерта пошел сильный дождь, не ослабевавший несколько часов. Видимо, этим объясняется не очень большое количество пришедших на концерт. Помимо самого дождя, большой помехой были зонты - кто был на открытых концерта в дождь, знает, что несколько зонтиков могут закрыть собой весь вид на сцену, а здесь они были у каждого второго. Я даже не представляю, что было видно с задних рядов (сам я пришел заранее и встал в первом)... Хорошо хоть вход на стоячие места был свободным... Однако сам концерт оправдал четыре часа, проведенные под проливным дождем и ветром.

Итак, на этот раз в честь открытия экономического форума в Питер привезли легендарных британцев Duran Duran, а на разогрев - певицу Анастэйшу. Начало задержалось минут на двадцать, и Анастэйша вышла на сцену. Она посочувствовала промокшим и замерзшим зрителям и поблагодарила их за терпение. Я знаком с ее творчеством лишь по нескольким нашумевшим хитам (все-таки не мой тип музыки), поэтому ничего особого о ее выступлении сказать не могу. Оказалось довольно необычно видеть, как блондинка поет таким "черным" голосом. Сначала Анастэйша исполняла песни в стиле поп-соул, на знаменитой песне "Sick & Tired" зазвучало что-то близкое к року, но затем певица переключилась уже на танцевальную музыку, и даже свой главный хит "Left Outside Alone" исполнила в ремикшированной версии. Выступление продлилось сорок минут и, на мой взгляд, было вполне достойным. Зарубежная поп-музыка отличается от отчественной тем, что в ней все-таки присутствует музыка как таковая...

А затем началось томительное ожидание хэдлайнеров. Техники провозились минут сорок, после чего заиграло интро, во время которого на сцену вышли пятеро подтянутых мужчин, одетых в стильные костюмы. "Привет, Питер!" - прокричал Саймон ЛеБон, и группа заиграла тему из фильма про Джеймса Бонда - "A View To A Kill". Очень впечатляющее начало. Звук был не самым лучшим, но, во всяком случае, не резал слух. На заднике сцены располагался огромный экран с красивым видеорядом; на фоне красочных картинок силуэты музыкантов выглядели очень эффектно. Помимо самого квинтета, на сцене присутствовали также бэк-вокалистка и саксофонист. После первой композиции ЛеБон снова поприветствовал публику по-русски: "Добрый вечер!". Помимо него, к микрофону иногда подходил басист Джон Тэйлор. Они отлично общались с публикой в перерывах между песнями. Сет-лист состоял по большей части из хитов 80-х годов, хотя прозвучало и несколько более поздних вещей. Так, одним из лучших моментов концерта стало исполнение великолепной баллады "Come Undone". После нее несколько вещей было сыграно нон-стопом: попсовая "Nite-Runner" (не самый удачный плод сотрудничества с модными Тимберлейком и Тимбалэндом), восьмидесятнические танцевальные композиции "Notorious" и "I Don't Want Your Love", красивая баллада "Save A Prayer" (на ней ЛеБон взял в руки акустическую гитару) и боевик "Red Carpet Massacre", на котором группа устроила настоящий рок-н-ролльный угар. На "The Chauffeur" Саймон исполнил соло на неопознанном мной духовом инструменте, по звуку напоминающем флейту. Затем прозвучал всенародно любимый хит "Ordinary World", естественно, восторженно встреченный публикой. На "Girls On Film" ЛеБон решил представить группу, и делал это не без юмора, а каждый музыкант исполнил соло; наиболее пафосно фронтмен представил себя-любимого. В завершение музыканты сыграли два бронебойных хита - "(Reach Up For The) Sunrise" и "Wild Boys", ставшие настоящей кульминацией концерта. После этого музыканты ушли со сцены буквально на полминуты, а затем вернулись и заявили, что сыграют еще одну песню. Ею оказалась великолепная композиция "Rio". Теперь группа уже по-настоящему попрощалась с публикой, пожелала хорошего лета и выразила желание вернуться. Промокшие и замерзшие, но довольные, зрители побрели к метро, благо концерт закончился не слишком поздно.

Я и не представлял себе, что Duran Duran - такая великолепная концертная команда. Эти полтора часа пролетели незаметно и заставили публику забыть о капризах природы. Что ж, открытие экономического форума снова прошло отлично. Посмотрим, кого организаторы привезут в следующем году.

Сет-лист Duran Duran:
A View To A Kill
Hungru Like The Wolf
The Reflex
Come Undone
Nite-Runner
Notorious
I Don't Want Your Love
Save A Prayer
Red Carpet Massacre
Planet Earth
The Chauffeur
Ordinary World
Is There's Something I Should Know
Girls On Film
(Reach up for the) Sunrise
Wild Boys
Бис:
Rio
About this Entry

Advertisement

Customize